El Bandido Doblemente Armado.Tributo a la generación Beat. Bukowski Club. Viggo Mortensen

El Bandido Doblemente Armado

Me acabo de enterar que una librería mítica de Madrid ha cerrado: El Bandido Doblemente Armado. En este lugar, durante los últimos 8 años circuló lo mejor de la literatura independiente de España. Agradezco a la escritora Soledad Puértolas y en especial a su hijo Diego Pita por haberme hecho sentir como en casa.
Con el tributo a la generación Beat, cerramos un ciclo poético en Madrid. Más allá de la crisis, hemos logrado abrir un nuevo espacio en Taberna Angosta para escuchar y leer poesía de forma respetuosa. El año que viene continuaremos con estos homenajes a los grandes poetas. A su vez que cederemos el micro a los nuevos valores.
El club Bukowski fue el primer lugar donde me hice asiduo en Madrid. Cuando llegué al Buk habían recitales, pero creo que con Carlos Vadillo, Carlos Salem, Agustín Labrada, realizamos la primera Jam oficial del Bukowski. El tiempo ha pasado y el Bukowski se ha asentado como un foco de la movida poética madrileña. Aunque últimamente no lea poesía, eso no quiere decir que no guarde un cariño especial a este bar.
Estando con la Rosa Blanca del Líbano, vi una silueta que me era conocida: Viggo Mortensen. Ustedes lo conocerán de la película El Señor de los anillos, pero me gustó más como actor en La promesa del Este. Sé que se había criado en Argentina y tenía ese acento inconfundible. Lo escuché hablar con una pareja, así que me acerqué antes que ingresaran al Teatro Nacional. Le dije:” Se que te gusta la poesía, toma este libro”. “¿Es tuyo?, me dijo, “¿tu lo has escrito?”. Con la cabeza dije que sí. Se acerco a decirme algo más, pero le dije:”Otro día mejor hablamos”. Le hice una venia y me retire. He estado estas semanas algo volcánico y un poco misántropo, pero ya pasaron las fiestas y todo vuelve a la “normalidad”.
Solo la poesía nos salvará del delirio.

Mi lista de los mejores y peores libros del 2009

Para empezar no haré graciosos y absurdos segmentos como “Autores en alza” o novelas “Traducidas” o en “Español”. Esas vanas divisiones obviamente se han hecho para resaltar autores fichados por las grandes editoriales y que no tienen mayor rigor literario.
Mantendré la sección de Ensayos, Diarios, correspondencia. Al final en un solo segmento pondré la sección los peores libros del año.
Los mejores títulos han estado repartidos entre editoriales consolidadas y editoriales independientes. El impacto de las nuevas editoriales ha sido un logro para renovar el aburrido catálogo de Best Sellers. Y ha servido para que las grandes editoriales apuesten por autores de cierto nivel, aunque no vendan mucho.
En novela destaco los libros de Auster, Gopegui y de los pocos conocidos Landero y Bánffy. En relato corto en especial recomiendo los Cuentos reunidos de Sherwood Anderson y Mitologías de invierno. El emperador de Occidente de Pierre Michon.
En poesía, creo yo que los principales títulos de poesía lo están sacando Ediciones del Oriente y el Mediterráneo y Vaso Roto Ediciones. Valiosas las traducciones de Alda Merini, Rilke, Safo y Tatiana Tsvietáieva.
En Ensayos, Diarios, Correspondencia, las Cartas Completas de Rimbaud es un texto sugestivo e imprescindible para el estudio del poeta francés y la recreación sobre la vida de Elizabeth Bishop en Brasil, Flores raras y banalísimas es de lo más sugestivo.
En la sección los peores libros del año, hay que resaltar en primer lugar a Nocilla Lab de Agustín Fernández Mallo que se ha ganado a pulso encabezar esta sección. El ensayo de Cercas es una catedral al tedio, así sea de un tema especial como la transición española. La gran decepción es la última novela de Murakami. Y Vivir de poesía de Peter Handke, debería más bien llamarse “La poesía vive –gracias a dios- sin Peter Handke”.

Aquí va mi lista:

Novela

Deseo de ser punk, Belén Gopegui. (Anagrama)
Retrato de un hombre inmaduro, Luis Landero (Tusquets)
Los días contados, Miklos Bánffy (Libros del Asteroide)

Invisible, Paul Auster (Anagrama)

Poesía

La Carne de los ángeles, Alda Merini (Vaso Roto Ediciones)
Safo y sus discípulas (Ediciones del Oriente y el Mediterráneo)
Viva voz de vida, Tatiana Tsvietáieva (Minúscula)
Poesía en prosa, Rainer María Rilke (Linteo)

Relato Corto

Cuentos reunidos, Sherwood Anderson (Lumen)
Mitologías de invierno. El emperador de Occidente, Pierre Michon (Alfabia)
Fragmentos de un cuaderno con mancha de vino, Chales Bukowski (Anagrama)

Ensayos, Diarios, Artículos, Correspondencia

Prometo ser bueno, cartas completas, Arthur Rimbaud (Barril Barral)
Flores raras y banalísima, Carmen L. Oliveira (Vaso Roto Ediciones)
Escritos Corsarios,Pierre Paolo Pasolini(Ediciones del Oriente y el Mediterráneo)
Autobiografía, Charles Darwin (Laetoli)

Los peores libros del 2009

Nocilla Lab, Agustín Fernández Mallo (Alfaguara)

Anatomía de un instante, Javier Cercas (Mondadori)
El fin del mundo y un despiadado país de las maravillas, Haruki Murakami (Tusquets)
Vivir sin poesía, Peter Handke (Bartleby)

Parto, ti lascio, o cara. Germanico in Germanica by Nicola Porpora. Cecilia Bartoli.

En Voz Alta. Entrevista a Luis Antonio de Villena:“La poesía de la experiencia" es un rótulo que nunca me gustó”.

En Voz Alta es una sección de entrevistas que empecé en este blog el 2008. Ahora lo he retomado y entrevistare a los más importantes poetas y escritores de la actualidad. Lo haré con el estilo directo que me caracteriza y haciendo las preguntas que otros no se atreven hacer. De allí el titulo de esta sección “En Voz Alta”.
En esta ocasión entrevistamos a uno de los más importantes poetas españoles y quien a su vez es una figura gravitante en el circuito literario español: Luis Antonio de Villena*. Al cual conozco desde hace varios años.

1.- Después de más de 20 años de la denominada poesía de la experiencia ¿cuál es el balance crítico que haces de está?

R: "La poesía de la experiencia" es un rótulo que nunca me gustó. En España fue Gil de Biedma (un gran poeta) quien lo usó para sí mismo. Hay que hablar (si se entra en distinciones) de la "poesía del realismo meditativo" y eso es la pura tradición del clasicismo que va evolucionando. Catulo era a ratos un poeta realista y yo también, a ratos. Es una larga tradición que sigue creciendo, cambiando y refundándose...

2.- Das una imagen polémica en tus declaraciones y opiniones, sin embargo en tu poesía más allá de belleza formal que expresas, veo que la melancolía atraviesa tu obra ¿la nostalgia- no el pasado- es la patria del poeta?

R: Me gusta la polémica civilizada. Es decir cada día me gusta menos la polémica porque el público medio es cada día más inculto y bruto. Estamos en una era muy decadente. A mi me tienen por antipático y me alegro, así me libro de mucho pelma bobo. No sé cual es la patria del poeta. El Ideal decían los simbolistas. El pasado idealizado, tal vez. La patria del poeta (fuera de las verdaderas intimidades) no existe todavía. Es posible que "el Hombre" de verdad, tampoco aún exista.

3.- ¿Me podrías hablar de tu poética?

R: Mi poética se extrae fácilmente de la lectura de mis libros, que a estas alturas son ya bastantes. Me gusta el poema entre la vida y la cultura, todo lo demás ha ido afortunadamente cambiando desde mi primer libro "Sublime Solarium" (1971) hasta el último por hoy, la segunda edición -muy ampliada- de "La prosa del mundo" (2009).

4.- ¿Sigues pensando en que los ejecutivos dominan el circuito literario español?

R: Cuando hablé en alguna entrevista de los "ejecutivos de la literatura" me refería a esos escritores que sólo piensan en ganar premios o prebendas y que entienden la literatura como una carrera de caballos. A mi me parece muy triste y pobre su actitud. Pero no sólo en España los hay, desdichadamente andan por todas partes y lenguas.

5.- Dices: “al amor es el nombre de todos los deseos” ¿y que es entonces la poesía para ti?

R: Probablemente otra expresión de todos los deseos a través del lenguaje, Es decir, otro amor vivido y estudiado.

6.- ¿Por qué te interesa la cultura pagana?

R: Me interesa porque yo me formé en ella. Pero, además, porque estudiándola, he sabido que es la base de todas las culturas de Occidente, con un sustrato moral plural y libre, lejos del cristianismo que tanto daño ha hecho. Ni Cervantes, ni Shakespeare ni Racine (por ejemplo) pueden entenderse cabalmente sin la cultura grecolatina.

7.- ¿No te parece que hablar de géneros o subgéneros en la poesía es caer en ghetos y sólo existe poesía o no poesía?

R: Sólo existe la buena poesía y la mala poesía, cierto. Pero la buena podemos analizarla (análisis es una palabra griega) y entonces podemos estudiarla y ver que como todo la buena poesía tiene pluralidad de caminos. Ninguno vale más ni menos que el otro. Todos conviven en la casa de la inteligencia.

8.- Háblanos si puedes de tus próximas publicaciones.

R: Mi próxima publicación (a fines de febrero) será una novela titulada "Malditos". Sobre personajes del Madrid de fines de los 70. Y sigo escribiendo poesía en un registro diferente ya al de "La prosa del mundo".


*Luis Antonio de Villena.- Estudios en filología románica y lenguas clásicas y orientales. Su obra creativa en verso o prosa ha sido traducida a varias lenguas. Recibió los premios Nacional de la Crítica en poesía (1981), el Azorín de novela (1995), el internacional Ciudad de Melilla de poesía (1997), el Sonrisa Vertical de narrativa erótica (1999) y el premio de poesía "Generación del 27" (2004). En 2007 obtuvo el II Premio Internacional de Poesía El Viaje del Parnaso, por un libro titulado "La prosa del mundo". Es doctor honoris causa por la Universidad de Lille (Francia).Ha escrito numerosos ensayos de crítica literaria y colabora habitualmente en la prensa con artículos de opinión; también ha sido antologista de poesía joven y ha realizado diversas ediciones críticas. Es, asimismo, un habitual conferenciante y contertulio en radio y televisión. Desde octubre de 2008 dirige y presenta el programa "Las aceras de enfrente", en Radio 5 de RNE.

Mi Arte Poética en el diario Despertador

Anastasia Mériaux
Directora del diario Despertador

Agradezco a la productora y actriz francesa Anastasia Mériaux por haber publicado mi poema en el diario que dirige. Despertador es un nuevo periódico en versión impresa que acaba de salir en Madrid.
Pueden leer mi texto Arte Poética en la web de este diario:
http://www.diariodespertador.com/index.php/sociedad/cultura/124-arte-poetica
Saludos.

Tributo a Pessoa

Hay que pasar página. La vida continúa. Como continúan los tributos a los poetas que hacemos en la taberna Angosta. El jueves pasado fue el turno del poeta Fernando Pessoa. Se leyeron sus poemas y luego vino la lectura de poemas propios. Me siento bien participando en estos homenajes a los grandes poetas.

Falleció el gran escritor peruano-italiano Lucio Colonna Prety

Lo conocí en Lima, en un local contracultural llamado El Averno. Aquella noche leí un poema con el acompañamiento de un guitarrista de rock. Lucio se me acerco al termino de la lectura y me dijo el caradura: “No sé si darte un beso o un puñetazo”. Le dije: Mejor un abrazo, mariconadas las justas. Y así empezó nuestra amistad.
Lucio había publicado varios libros, entre ellos la estupenda novela titulada “Norte”. El cabrón era un provocador nato y odiaba el mundo literario. Por ello quizás no llegó a ser un escritor conocido.
Era bajito pero peleón y pícaro como un siciliano. Lo deje de ver años. Hoy me dijo Marisa- tu gran amor- que habias muerto en Bruselas.

Falleció el jueves, 3 de diciembre, tras una larga enfermedad.
La noticia me ha hecho pensar en varios amigos poetas que han muerto, sin haber cumplido los 40 años. Soy fuerte. Sin embargo, alguien me dijo ayer que mi mirada era triste. Pero lo que tengo es indignación. Mientras mi mejor amigo poeta se arrojó contra unos autos y murió horriblemente, el otro poeta fue asesinado por la dictadura de Fujimori y nadie ha hecho una investigación sobre el tema. Ni siquiera su familia. El otro se quema vivo y así varias historias de mierda. No se por qué estoy acordandome de todo esto ...
Lucio es uno de los mejores narradores que he conocido. Un apasionado de la narrativa. Estos diez años la pasó en Europa. Su novela “Norte” es una de las mejores novelas que he leído en las últimas décadas.
Me da cólera Lucio. Era tan orgulloso y reservado que nunca aviso a nadie que estaba mal. Pero lo entiendo. Era un tío duro y los tíos duros no hablamos de nuestro dolor.

Me atormenta pensar que murió solo. Quizás por qué me veo reflejado en el. Yo no le tengo miedo a la muerte, esa cabrona es la amante más fiel que he tenido. Empero, en mis últimos momentos quisiera sentir una mano cálida mano en mi rostro y no la solitaria mano helada de la muerte.
La muerte de este gran escritor no ha importado nada en el Perú. Espero al menos que en su segunda patria que es Italia, donde está traducida parte de su obra, tenga mejor suerte el reconocimiento a su literatura.
Eres un cabronazo Lucio, hubieras venido a verme a Madrid. Nos hubiéramos emborrachado y habíamos mandado a parir a todo el circuito literario, como a ti te gustaba hacer. Así hubiéramos olvidado por un momento las penas de diciembre. Pero sé que no querías que te viera mal. Querias que guardara un buen recuerdo tuyo. Eres un cabrón, que lo sepas. Aun así te dedico esta canción de Pink Floyd que tanto te gustaba. Me has dejado más solo de lo que a veces me siento.

Te voy a extrañar.

El Cervantes para José Emilio Pacheco

Me acabo de enterar que han otorgado el premio Cervantes al poeta mexicano José Emilio Pacheco. Esto me hace recordar una conversación que tuvimos hace algunos años. En la cual me decía que no tenía para pagar ni una secretaria. Si el poeta más importante de México no le va bien, el resto estamos jodidos, pensé. Ya que México es uno de los países que más apoyo da a la poesía en América Latina.
Me alegra que se reconozca la obra de poetas y escritores que aman de verdad las letras. José Emilio es uno de esos hombres que viven para la literatura. Algunos premios Cervantes para mí han sido cuestionables, como los otorgados a escritores de regular calidad como: Camino José Cela, José Jiménez Lozano, Juan Marsé y Francisco Umbral. Pero bueno, algunos años este premio es otorgado a un escritor que vale la pena. Este año bien merecido tiene el premio Pacheco.
José Emilio Pacheco, acaba de cumplir 70 años y recién ahora podrá pagar la secretaria que pueda hacerle más viable su oficio literario. Le llegó la época de las vacas gordas.
¡Enhorabuena poeta!